當(dāng)代與傳統(tǒng)之辯

　　30年彈指，廈門經(jīng)歷了滄桑巨變，乘著經(jīng)濟特區(qū)的改革東風(fēng)，建設(shè)成為高素質(zhì)的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)之城和高顏值的生態(tài)花園之城。建構(gòu)與城市品格、國際潮流相匹配的人文環(huán)境，成為新時代城市發(fā)展的重要議題。在這一背景下，“藝術(shù)廈門”開始謀劃在廈門舉辦當(dāng)代藝術(shù)博覽會。近年來，當(dāng)代藝術(shù)在國內(nèi)外藝術(shù)界的浩大聲勢，與30多年前和者寥寥的情境已經(jīng)不可同日而語。

廈門當(dāng)代藝博會名家名作云集，圖為荒木經(jīng)惟作品《畫心》。

　　“10年前，臺灣藝術(shù)市場上，當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)占比可能是4∶6，那么現(xiàn)在，這一份額對比已經(jīng)來到7∶3，甚至8∶2。”中國臺灣畫廊協(xié)會會長鐘經(jīng)新對記者表示，這一趨勢與世界藝術(shù)市場大氣候相關(guān)，“只要引進國外畫廊和藝術(shù)資本，那么傳統(tǒng)元素就必然被挑戰(zhàn)。要發(fā)展當(dāng)代藝術(shù)，一定不能自我設(shè)限，而要以開放包容的心態(tài)，放下傳統(tǒng)與當(dāng)代之間的偏見”。

　　“當(dāng)代藝術(shù)的興起與市場體系有關(guān)。相較而言，興起于西方的當(dāng)代藝術(shù)，市場體系更為健康、成熟，有著專業(yè)化的分工，也能夠更高效地與世界藝術(shù)接軌。”北京艾米李畫廊創(chuàng)始人李穎舉例說，“藝術(shù)家理論上不應(yīng)直接觸碰消費市場，而應(yīng)該只專注于創(chuàng)作；畫廊則負(fù)責(zé)對接、拓展市場，提供后續(xù)服務(wù)和保障”。但在傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域，這一點仍然沒有形成通行慣例，自然難以獲得藝術(shù)資本、機構(gòu)的青睞。

　　當(dāng)然，對陳舊體系的杯葛，并不代表對傳統(tǒng)元素的陋見。相反，在當(dāng)代藝博會現(xiàn)場，中華文化的傳統(tǒng)元素俯拾皆是。

　　例如，在強調(diào)“只做當(dāng)代藝術(shù)”的艾米李畫廊展位中，卻辟出主要空間展陳新水墨大師劉云的畫作。“劉云雖然采用傳統(tǒng)水墨顏料，但大量采用了以色塊為主的西方油畫技法，不僅將中西繪畫元素熔于一爐，也體現(xiàn)出當(dāng)代的審美趣味。”李穎說。

　　北京樹美術(shù)館這次同樣帶來了藝術(shù)家許英輝的幾幅水墨作品。畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院的徐英輝，拋棄了殿堂上的學(xué)院傳統(tǒng)，轉(zhuǎn)向遠(yuǎn)古的民間傳說尋求滋養(yǎng)，描繪《山海經(jīng)》中瑰麗奇絕的意象。“我們引入當(dāng)代藝術(shù)金融保險的模式，客戶可以將藝術(shù)家的作品‘試掛’在空間中，充分體驗后再決定是否購買。”樹美術(shù)館負(fù)責(zé)人蔡蔡介紹。

　　“廈門當(dāng)代藝博會經(jīng)歷了多年籌備，在此過程中我們也在展開思考。”“藝術(shù)廈門”負(fù)責(zé)人滕麗表示，當(dāng)代藝術(shù)在西方興起以來，一直堅持批故革新、打破傳統(tǒng)，這種勇氣和思想固然值得敬佩和學(xué)習(xí)。但中國當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷40年發(fā)展，大部分時間都在學(xué)習(xí)西方的思路，如果長此以往丟掉了東方根性，那未來中國當(dāng)代藝術(shù)很難站得住腳。

　　在滕麗看來，當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)是一股不可拒絕的潮流，“廈門如果不舉辦純當(dāng)代的藝博會，將會自絕于大多數(shù)頂級的畫廊和藝術(shù)機構(gòu)”。但是，在香港巴塞爾藝術(shù)展等已經(jīng)占領(lǐng)制高點的情況下，廈門也必須要找準(zhǔn)新的定位，才有突圍趕超的可能。“因此在此次藝博會籌備工作中，我們注重當(dāng)代藝術(shù)體系與中華文脈傳統(tǒng)的接續(xù)。”滕麗說。