主創(chuàng)依靠“外來和尚”

　　由于本地山歌戲人才的斷層現(xiàn)象十分嚴重。今年，傳習中心為了排演大型紅色題材的山歌戲《羊角花》，不得不采取“請進來”策略，來充實該劇的創(chuàng)作力量。

　　“一部大型的山歌戲需要編劇、導演、作曲、舞美、燈光等，缺一個要素都不行。雖然這次《羊角花》，我們大部分的演員都是本劇團的，但是導演、編劇、作曲等主創(chuàng)力量我們還是比較缺乏。已經(jīng)31年沒有排過大戲，雖然平常有排一些小戲，但是對于大戲，很多演員也是從來沒有接觸過。”謝旺興介紹說，此次也是想通過外面站位比較高的主創(chuàng)人員給團隊指導，來帶動整個團隊的創(chuàng)作、演出力量。

　　不同于其他大劇種，龍巖山歌戲?qū)儆诘胤絼》N，無論是音樂、唱詞、演唱曲調(diào)、表演風格等都融入了當?shù)氐奶厣?。龍巖山歌戲沒有固定的模式，它把日常生活中看似簡單平常的東西，提煉出藝術(shù)化的山歌戲表演風格，并呈現(xiàn)出一戲一風格，步法、手法、身段等也都賦予了特定的名稱。發(fā)展至今，龍巖山歌戲也形成了自己的一套基本功和表演藝術(shù)。

　　葉靜是傳習中心的一名龍巖山歌傳唱者，入職已經(jīng)有20多年，因為情懷，一直堅持到現(xiàn)在。

　　“我應該也算是中心的老人，曾經(jīng)歌舞盛行的時候，我還是堅持唱山歌的，也跟著山歌傳承人郭金香老師學習。”葉靜說。雖然之前傳習中心有排演過一些老前輩的山歌戲，但她這輩人也都已經(jīng)沒有看過之前的山歌戲。“直到這次《羊角花》的排演，能夠在這個年齡出演其中的角色，能夠有這么好的導演指導，我也非常珍惜這個機會，也是到這次才真正知道到底什么是山歌戲。”

　　和葉靜一樣情況的演員張興艷，2003年從龍巖藝校畢業(yè)后到龍巖山歌戲傳習中心，也是直到這次《羊角花》的排演，才真正學習到了山歌戲的精髓。“我在學校的專業(yè)是山歌戲班，但其實那時候教的是曲藝，那個年代又沒有人看山歌戲，所以上學期間已經(jīng)基本看不到外面的演出，之后也沒有真正看過。”

　　近年來，為了能夠讓龍巖山歌戲傳承下去，傳習中心堅持排演山歌小戲，讓年輕一代的演員對龍巖山歌戲曲有接觸、有了解。“目前，我們整個團隊中老一批的山歌戲藝術(shù)家已經(jīng)退休了，因為種種原因，現(xiàn)在團隊中的演員真正接觸大型山歌戲的機會少，斷代現(xiàn)象已經(jīng)很明顯，為了把這個傳承下去。今年，我們與新羅區(qū)婦聯(lián)聯(lián)合，由龍巖文化研究會江和基編劇的《沃土巾幗育精華》山歌情景劇，表演獲得社會的肯定。這個也是為讓我們年輕一代的演員更多接觸山歌戲，雖然演出大戲機會比較少，但至少小戲要有保證。”謝旺興說。

　　“編制保障”培養(yǎng)傳人

　　近年來，各地高度重視地方戲曲、曲藝等瀕危稀有且具有重要文化遺產(chǎn)價值的劇種。

　　為了能夠讓龍巖山歌戲得到傳承，傳習中心通過項目帶動，培養(yǎng)山歌戲傳承人，建立老中青梯隊式的人才傳承模式，通過社會教育、團帶班等形式，形成人才的有序傳承。此次大型山歌戲《羊角花》羊角兒的扮演者張興艷，通過這些年演的一些山歌小戲和老一輩的山歌戲藝術(shù)家的指導，很快就能演準、演好。如何通過表演和傳承讓山歌戲保留下去，人才的培養(yǎng)至關(guān)重要。2016年起，傳習中心通過龍巖藝校委培了一批山歌戲班學生。“我們現(xiàn)在通過龍巖藝校開設(shè)的山歌戲班，同時聘請本地的老藝術(shù)家、專家給學生上課，讓這個班的孩子既能接受到專業(yè)的培訓，又能夠受到本地的熏陶。”謝旺興說。

　　龍巖市黨委政府也加大力度，讓山歌戲能夠更好地傳承，讓優(yōu)秀的畢業(yè)生能夠進入團隊，用編制保障，留住山歌戲人才。“政府對這塊的力度也在加大，委培山歌戲班目前有22個學生，這批學生按照三比一入編，也就是有7個中專生能夠有正式編制，這個是非常難得的。”謝旺興說。

　　“我們不斷通過創(chuàng)作排演山歌小戲《假戲真做》《追車記》等，來提高山歌戲保護傳承的意識，定期赴各鄉(xiāng)鎮(zhèn)巡回演出，也結(jié)合當?shù)匦枰獎?chuàng)作一些專題小戲，受到當?shù)厝罕姷臒崃覛g迎。”謝旺興說。傳習中心定期進行龍巖山歌戲展演，培育、壯大山歌戲觀眾群體，實現(xiàn)觀眾群體年輕化，確保龍巖山歌戲的活態(tài)傳承。