藝術(shù)教育為學生成長提供無限可能

　　張李樂同學是美術(shù)館課程的擁躉，她回憶說，神話故事里有個神筆馬良，當代藝術(shù)家里也有一位馬良，他用奇思妙想來創(chuàng)作巨人木偶。“老師帶我們到馬良工作室，讓我們面對面地聽馬良老師講每一個道具的選材、表演的設(shè)計等。我想，這就是老師說的‘行走的藝術(shù)’吧！只要有心，生活中的那些令我們感動的故事都可以成為創(chuàng)作的素材、那些不起眼的材料都能變成一件件藝術(shù)品。”

　　北水灣分校校長陳芳說，培養(yǎng)學生像藝術(shù)家一樣觀察、思考、創(chuàng)造，在學生心中種下一顆美的種子，“不斷提升審美趣味，收獲審美感動的學生，學習品質(zhì)和責任能力也會不斷提升”。

　　朱剛直言，學校教育側(cè)重于科學思維的培養(yǎng)，而美術(shù)館教育則強調(diào)的是藝術(shù)思維的熏陶。前者常常是先學會一個概念，再到生活中尋找對應(yīng)的場景。而藝術(shù)思維則是發(fā)掘?qū)W生自然認知的能力。比如，未必人人都懂音律，但人人都樂于欣賞歌曲。“不能因為長期的科學思維訓練，忽視甚至削弱對學生藝術(shù)思維的培養(yǎng)。”朱剛說，“藝術(shù)教育為學生成長提供了無限可能，呵護學生們對自然的認知和對生命的思考。”

　　讓教師重歸兒童視角，了解他們的所思所想

　　上海美術(shù)教育專業(yè)委員會副秘書長、上海師范大學副教授王小音至今記得，第一次指導(dǎo)北水灣分校學生的美術(shù)館之行時，只有一名同學表示曾去過美術(shù)館。而今，不少小學生能站在美術(shù)館里侃侃而談自己對藝術(shù)作品的看法，還能將小腦袋里的奇思妙想轉(zhuǎn)化為手里的藝術(shù)作品。

　　同樣，“美術(shù)館內(nèi)外課程”也是師生共同學習的過程。王小音舉例說，此次“美術(shù)館奇妙日——改變的童年”策展過程中，學生要從劉海粟美術(shù)館中挑選一批作品回來展覽。當時，老師們看到劉海粟美術(shù)館里的幾幅變形金剛畫作都猜想學生會挑選這些作品，因為“畢竟這很可能是孩子們的心頭好”。沒想到，這些“10后”的孩子們幾乎沒人知道變形金剛，他們對這些作品的興趣也并不大。

　　“對此教師們開展了大討論，也許我們太習慣于用家長思維和老師思維來看待孩子。”王小音說，“教育更需要我們真正走近學生們，回歸兒童視角，真正了解他們的所思所想。”

（來源：文匯報；記者 張鵬）